В том же волшебном французском журнальчеге были отрывки из дневника Бэтси Кларо. Я вошла во вкус и решила попереводить ещё немного. Что получилось - можно почитать на сайте:
Ну и оригинал сканов, который вчера запостили. Как всегда, можно чего-нибудь уточнить, обосновав своё мнение - не укушу. Правда, здесь все непонятные моменты я разрулила при помощи различных ресурсов и вроде бы, даже довольна.
Анкету напечатали во французском журнале. Добрые люди отсканировали и выложили, а я в меру возможностей постаралась перевести. Не всё понятно, кое-что банально опустила. Про activité préférée не совсем ясно.
Вот исходник. Если что, уточнения по переводу приветствуются. Правда, гугл помог прояснить, что непонятно, и писать автору сканов не пришлось.
Ещё одно обновление в каталоге. Появились промо-фото сета Maul Monsteristas. monsterhighfan.ru/?p=3719
Джиджи в длинной юбке и Билли в сапогах =) Хороший сет.
На закуску - живые фото сета. В латинской Америке он уже давно есть в магазинах, там появился раньше. В США это эсклюзив для Target. Хотялось бы, чтобы и у нас он появился относительно доступно.
Я всё смотрю на Спектру и пытаюсь понять, Китай или Индонезия? Если Китай, то ещё круче. Не люблю индонезийский молд Спектры, а нетривиальный цвет волос привлекает.
Я где-то ниже ведь упоминала, что возможно, мой второй проект будет по Пиксару? Это ведь культовая тема для меня, пусть я от неё и отхожу периодически. Так вот. Пока я готовила обед - в уме как-то сам собой начал зреть план. Я уже готова была бежать и регистрировать его, да вдохнула поглубже и занялась обновлениями МХ-фана. И всё же, подумалось: почему бы не зарегистрировать пока что просто блог и не начать постить в него раз в 1-3 дня? Писать статьи, а иногда просто закидывать занятностив стиле соцсетей. Причём, зарегить его здесь, на дайри, ибо наверняка тут наберётся какая-то стартовая аудитория (через наш дисней-клуб, ага). А там видно будет - может, раздую однажды это до полноценного сайта.
С другой стороны, у меня МХ-фан до сих пор в дауне и занимаюсь я им недостаточно прилежно, а тут вдруг ещё что-то задумываю... Но сейчас информация находится, сливать её куда-то хочется. На базе такого блога я могла бы наконец написать и опубликовать (хотя бы частично) цикл о винтажных американских игрушках, который давно замышляю.
Не совсем новый, закончен ещё в июне. Июль вышел довольно непродуктивен по этой части: я только перешила немного старых вещей (теперь у меня есть ещё одна хипповая юбка, полученная из ненужного ампирно-хиппового платья и клёвые стимпанковые бриджи). Зато в настоящее время упарываюсь, как могу, навёрстываю упущенное.
Тут я в очередной раз доработала конструкцию и получила кое-что замечательное. На его фоне предыдущие работы отступают и носить их не хочется ибо я разобралась, улучшила, как надо. Посему настало время делать ещё, больше новых. В итоге талия до 65 см против 67 обычных. Можно и меньше. Без дискомфорта, в реале смотрится намного лучше, если сравнивать с жругими моими работами. Его можно надевать под прошлогодний сарафан, в котором я ещё не отфоткалась нормально. И делать своего рода два в одном: надоест - можно тут же снять сарафан.
Три функциональные шнуровки. Спереди, конечно, следовало бы поставить планшетки, а у меня их не было.
Там ведь много классной графики, концепт-артов. Всё это можно изучать и срисовывать, сколько влезет. Наблюдать, как происходило развитие персонажей. Факт очевидный и давно известный: во время создания мультфильма художники-сценаристы рисуют персонажей по сотне раз в день. Если не больше. Я и раньше знала, но только сейчас мне это очень дало по голове. Если они так делают, то почему я не могу рисовать персонажей хоть раз в день? Своих, чужих, корявых и не очень - главное, делать хоть что-то. Я так люблю классную графику именно потому, что сама всегда хотела рисовать. И несколько раз в сознательном возрасте уже пыталась. Но у меня много блоков и заморочек, посему пока другие ходили в художку и, будучи уже взрослыми, к моему возрасту сумели стать хотя бы хорошими комиксистами-любителями, я ничего не добилась. Сейчас я хотя бы чётче осознаю этих вредоносных крокозябр. Я их выявила и разложила по плочкам, стало проще.
А концепт-арт я бы поизучала и книгу попробую купить. Доллар сейчас опять не радует, это да. И продаётся она пока мало где. Я нашла экземпляр за три штуки. МБ, к новому году будут распродажи, будет больше опций. И доллар сильно расти не будет (а лучше опустится хотя бы до 55, как недавно).
Да, меня сейчас конкретно штырит по Inside Out. У меня новый виток пиксаромании и он на данный момент затмил всё прочее. МХ-фан я бросать не собираюсь, отнюдь, ибо знаю, что могу ещё много раз остыть и загореться. Да и шутка ли - столько трудов брошено и столько ещё надо бы сделать. Моя жизнь она вся такая. Но пока воспринимаю его как работу. У меня накопилось дофига обновлений для каталога, которые всё не заброшу. На днях соберусь.
Хотя я давно думаю завести однажды новый проект. С самого начала грамотно продуманный в плане всего, в том фишка. Может, удалось бы выжать из него больше толку. А тут - написать-таки цикл про наследие монстров, дальше просто поддерживать каталог, ну и там по настроению. Ведь МХ-фан делался по принципу "лишь бы что-то было, а там война план покажет". Посему ему ещё много надо концов подтянуть. Может, новый проект будет фан-инфо-порталом по Пиксару... Где я заодно опубликую цикл статей по винтажным американским игрушкам, который тоже до сих пор планируется. Фиг знает.
Осенью нас ожидает ещё одна премьера от Pixar - Хороший Динозавр. Фильм покажет альтернативную вселенную, в которой динозавры не вымерли, а жили бок о бок с людьми. И один из них подружился с мальчиком...
Пока мы ловим затравки, пока гадаем, насколько замечательным окажется кино, я внезапно вспомнила: на заре подъёма компьютерной анимации у Диснея уже был мультфильм о динозаврах. Ныне о нём почти не вспоминают даже поклонники студии, но тогда говорили много.
Шёл 2000 год. 3D мультфильмы ещё не успели плотно захватить экраны. Pixar выпустили вторую Историю Игрушек, а другие студии только начинали осваивать формат. И каждая премьера была чем-то особенным. Это сейчас нам давно приелось обилие компьютерных лиц, не каждое из них вызывает отклик и запоминается. Тогда формат лишь набирал обороты и каждый фильм был праздником, диковинкой, шагом в будущее.
Для Диснея тот период стал "эрой экспериментов". Именно в 2000 вышел мультфильм с простым названием Динозавр. Пиксар тут не при чём, эту работу диснеевцы сделали своими силами.
читать дальшеИдея фильма возникла ещё в конце восьмидесятых. Дон Блат выпустил "Землю до начала времён". Конечно, и у Диснея должен быть достойный ответ. Изначально Динозавр должен был стать кукольным, более мрачным по сюжету. Не планировалось, что персонажи заговорят человеческими голосами, а в конце их ждало логичное вымирание. На волне "возрождения" проект задвинули в долгий ящик...
Чтобы вернуться к нему, когда технологии позволят сделать реалистичную картину.
В итоге Динозавр - не стоп-моушен, как планировалось. Герои отрисованы на компьютере. Надо сказать, весьма реалистично - выглядят совсем как настоящие. Особенно для тех времён. Всё это совмещено с грандиозными натурными съемками, которые проводились в Африке, Австралии, красивейших заповедниках США и на Гавайях. Результат поражает воображение. Особенно - неискушённого зрителя рубежа веков.
Но не смотря на реалистичность, герои получили вполне человеческую экспрессию и заговорили. Таково было желание Майкла Эйснера, в те времена возглавлявшего студию. Он решил: диалоги сделают картину более массовой и коммерчески выгодной. В итоге вместо познавательного фильма про динозавров (сродни тогдашнему телехиту BBC "Прогулки с динозаврами") вышла типичная сказка... Типичная, да не совсем. "Динозавр" явно выделяется на фоне других работ студии.
Сюжет фильма очень прост. Юный игуанодон Аладар осиротел, когда находился ещё в яйце, но чудом выжил и попал на изолированный остров, в стаю лемуров, которая вырастила его, как своего. Потом остров разрушил метеорит, и Аладар с остатками семьи (главой клана, его дочерью и внуками) отправляется на поиски нового дома. По пути он встречает других динозавров, узнаёт многое о жизни.
Тут в глаза сразу бросается: всю дорогу герой отчаянно проповедует гуманизм. Оказавшись в разношёрстной стае динозавров, совершающих переход через пустыню, он заводит дружбу с двумя очаровательными старушками, Имой и Бэйлин. Не будем забивать голову их видами (но если кому-то всё же интересно: стиракозавр и жираффитиан соответственно). Аладар помогает им. Пытается донести до вожака стада, что все вместе - сила, надо поддерживать и ценить каждого. В том числе старых.
Нас учили, что в природе всё иначе. Миллионы лет назад гуманизма не было и в проекте, не было его и на людских веках. Гуманизм - продукт нашего времени. И этот продукт попытались вписать в декорации фильма о древних животных, наделив их сознанием современных людей. Фильма, который изначально наоборот, должен был показать жизнь динозавров "без купюр" и сказочных приправ.
Критиков смутил подобный диссонанс. Некоторые заявили, что реалистичные герои сильно испорчены человеческими чертами, которые им дали, и это убивает фильм, делая его заурядной сказкой. Они ждали познавательное кино и принялись вовсю отыскивать нестыковки. Например, лемуры, по их мнению, выглядят чересчур современно. Во времена динозавров этого вида не было. Были лишь их далёкие предки, от которых и произошли многие приматы.
Но Динозавр - вовсе не заурядная сказка. И не пустая пища для глаз. Он подкупает вопреки простому сюжету, нестыковкам, придиркам. Герои очень убедительны. Диалоги прописаны живо и интересно, персонажи оживают для нас. Выглядят максимально близко к историческим прототипам, но держатся и рапзговаривают, как наши друзья с соседней улицы. Хорошо это или плохо - каждый решит для себя сам.
Рейтинг фильма не очень высокий, но вполне хороший. По сборам он занял пятое место за год и стал самым дорогим проектом в 2000.
Если взглянуть современным глазом, избалованным мелкими деталями - герои уже не так потрясают воображение. Мы уже видели куда больше деталей и текстур. Только к этим мелочам можно не придираться, они не так существенны. Фильм по-прежнему красив даже для наших времён, во многом благодаря потрясающим натурным съёмкам.
И всё-таки не зря Динозавр официально включен в ряды диснеевской классики. Он стоит особняком на фоне других работ студии и посмотреть его стоит всем, кто любит мультфильмы, интересуется Диснеем. Или просто хочет ненадолго вернуться впрошлое, когда компьютерная анимация не стала столь обыденной.
В завершение хочется отметить потрясающую музыку Джеймса Ньютона Ховарда. Она чтоль же красива, сколь сам фильм, и вместе они создают полтора часа эстетского праздника. Любопытно, что у фильма должна была быть песня. Out of the storm, записала её Кейт Буш. Но потом продюссеры заявили, что публика не одобрила её на пробных показах и фокус-группах, посему было решено оставить только оркестровки Ховарда. Говорят, на самом деле у них с Кейт возникли разногласия: диснеевцы хотели, чтобы она сделала ещё одну версию, певица отказалась и заявила, что ничего менять не согласна. Если поискать её в интернете, то, что удастся найти, по звучанию подозрительно напоминает её же хит Lyra из фильма Золотой Компас. Не исключено, что позже Кейт Буш использовала те давние наработки.
Кстати, помню газетные вырезки, которые собирала в юности. Были там и рецензии на Динозавра - всё сплошь хвалебные. Обозреватель АиФ был уверен, что по части картинки Динозавр во многом превзошёл вторую Историю Игрушек. Он, конечно, ошибался. Возможно, его впечатлили великолепные ландшафты и он не знал, что они живые, не отрисованные. На Западе многие тогда единодушно решили, что как ни старайся - а Диснею Пиксар не обскакать. Тем интереснее, каким будет Хороший Динозавр. Судя по промо, герои совсем другие по стилю: более мультяшные, без уклона в реалистичность. И сравнивать их - всё равно, что попу и палец. Тем более, фоны там наверняка уже не натурные, а пока что поражают не меньше.
Обоснуйщикам всё неймётся, и в каком-то интервью они докопались до самого Пита Доктера. Это режиссёр Головоломки (если кто не в курсе). Спросили его: а вы не думали, что Радость просто могла послать ключевые воспоминания наверх тем же путём, которым туда попадает надоедливая песенка из рекламы? Потом они с Печалью как-нибудь вернулись бы сами, но предотвратили бы катастрофу." Якобы этот траспортёр - существенная дыра в сюжете. Доктер, кажется, нашёлся и сказал, что Радость не хотела оставлять ключевые воспоминания без присмотра и посылать фиг знает каким путём. Мало ли, что может случиться с ними по дороге. Хотела доставить лично, с собой и Печалью.
Ей могло не прийти в голову. Она была слишком обеспокоена навалившимся пипцом, вот и не подумала. В жизни такое случается сплошь и рядом, так почему не может в мультфильмах? "Слона-то я и не приметил". Тут как раз его приметили, причём, розового.
Нашла забавный альтернативный сюжет как раз на эту тему. Пародия показывает нам, что случилось, если бы Радость так и сделала.
Вместе с тем тут продвигается замечательная мысль: вся эта каша, которую они заварили и расхлёбывали весь фильм, была нужна. Она, если хотите - часть Великого Замысла. Без неё Райли и остальные не усвоили бы важных жизненных уроков. Да и эмоции там учатся также, как учатся у жизни люди: поняли, зачем нужна Печаль и перестали её гнобить, стали как-то лучше ладить друг с другом и не бояться перемен. А то было бы, как в этом видео. Спойлеры! Спойлеры!Спойлеры!Кстати, вот ещё. Страх же тоже пытался сделать ноги. Таким же образом, как Радость с Печалью случайно улетели, но намеренно. У него ничего не получилось и ему сказали, что деваться некуда. То есть тем двум можно, а ему - нет? Видимо, неведомая сила специально отправила их на поиски приключений.
Мне ещё конец понравился. "Радость, ты плачешь?" "Да. И что?" "Значит, у тебя в голове тоже есть маленькие эмоции?"
И дальше надо смотреть, всё понятно =)
Да, я так одинок в своей новой волне пиксаромании. Ничего не могу поделать. Меня штырит на эту тему, мне нравится. А вокруг всё сплошь люди, которые либо не смотрели, либо ровно дышат и просто не те, кто разделит моё сумасбродство. Ну и пофиг, мне и одной хорошо.
Sorry - Not Sorry всем, кто ждёт монстров али ещё чего. Монстры будут, когда вернусь с дачи, на которую отчаливаю завтра, надеюсь провести там все будни. А вот потом плотно возьмусь за МХ-фан и причешу его как следует, честно-честно!
На этой неделе ходила на Миньонов. Упражняться в писанине что-то не хочется, да и времени не особо, посему скажу просто. Конечно, мне не сильно понравилось. Особенно после Головоломки (на которую я тоже потом случайно попала, уже четвёртый раз - и кстати, фильм шёл больше месяца, но большой зал забился минимум наполовину). Пиксар рулит, да. К этим жёлтым сосискам и их ужимкам я всегда дышала ровно. Если в Гадком Я была хоть какая-то глубина - или попытка её организовать - то здесь фильм сугубо для смеха и развлечения. Не несёт в себе никакого смысла. Берите пиво и идите разгружать мозги, не беспокойтесь, не ждите драм и развития персонажей. Отключите мозг - ему иногда полезно.
Вообще, нынешние громкие мультпремьеры взрослые, но каждая по-своему. Если Головоломка - на редкость умная, со смыслом, кучей информации для размышления, то Миньоны - с отвязным юмором. Безбашенная сатира, где все идиоты и не факт, что есть положительные персонажи. На такой мультфильм ходить именно что с пивом и соответствующим настроением. Не факт что с детьми младше 12 - но это моё ИМХО.
Но что мне в них понравилось...
- Саундтрэк. Скачала, слушаю. Особенно подборку песен 60х-70х. Она зацепила и что-то даже потянуло снова на хипповости. А самое-самое начало, юниверсаловская заставка - это место, на котором я сложилсь и ржала в голос. Остальные приколы фильма восприняла спокойно, но вот это "па-па-пааааа" теперь стоит у меня на звонке Хотя поменяю на Мяту и Лайм попозже. - Появление юного Грю в конце. Сколько ему лет было? И сколько было на момент Гадкого Я? Надо поинтересоваться. - Скарлет. Не самый интересный персонаж, но рисовать её мне почему-то захотелось, и я эту тему ещё раскрою.
Заплели меня в этот раз отвратнейше. Через две недели, после мытья, треть дредин отвалилась. Хорошо, что в основном затылок: можно замаскировать освобождённые волосы и ходить, будто ничего не случилось. Остальная местами болтается так, будто прошёл мимимум месяц. Да и нетуго заплетена. В прошлый раз девушка всё сделала на совесть, я потом расплеталась с трудом. Без резиночек всё отлично держалось. Почти 4 месяца ходила. В этот - тушите свет, бросай гранату.
Говорила - мол, заготовки у меня жёсткие и вообще не айс. Я тактильно вижу мало разницы между ними и прежними. На них и ориентировалась. И другие знающие люди сказали, что заготовки очень даже, особенно для первого раза. И я буду делать ещё заготовки, у меня есть идеи. И хороший мастер жёсткие тоже вплетёт на славу. Есть же у хайршопа готовые джа-дреды, вплетаемые подобным образом - они тоже весьма жёсткие, но с ними работают, их носят.
Я тут уеду, буду всю следующую неделю пить пиво, бродить по лесам. Наберу столько черники, что потом не буду знать, куда всю девать и бегать всех угощать. А когда приеду - пойду и переплетусь заново у другого мастера. Дороже, зато качественней. Вот и выходит - скупой платит дважды. Ну бесят эти отросшие сосиски у корней, не говоря уж о потерянной трети. Она мне обещала бесплатно всё приделать на место, да что-то не хочется. Не хочу портить человеку бизнес, говорить что-то плохое - в первый раз было отлично. Поэтому не буду никуда писать и отзыв хороший оставила по горячим следам. Но факт есть факт.
Немного полуночной Брезгливости. Часть срисована с официальных концепт-артов (в аватарах есть оригинал), одна частично подсмотрена в видео, часть я уже сама. Я влюбилась в эту экспрессию! И в эти формы тоже! Посмотрите, какая попа на втором листе! Я специально не стала стирать эти линии, жалко такую красоту прятать =) Пропорции для меня упороты и непривычны, но это хорошо.
А вот это я уже сама из головы выдумала. Как-то за завтраком. Абсолютно никакого референса, только воспоминания о любимых дворах и их атмосфере.
Кстати, забываю сказать. Флэшмоб "Рисуем каждый день" очень помог расшевелиться и начать делать хоть что-то, хоть как-то. Пусть дурацкую быструю почеркушку в день, только не полный вакуум. Все желающие могут присоединиться, у нас круто! Там не критикуют, там поддерживают.
Это на самом деле срисовка картины некого Дмитрия Егоровского (как выяснилось позже). Нашла случайно вконтакте, очень понравилось - вот и решила срисовать. Такая атмосферная урбанистика - она одна из любимых тем. В 17 лет я её фотографировала, исщёлкала пару плёнок. Сфоткано там не фонтанисто, но пересматривать альбом люблю.
Поправила цвета - в предыдущем скане они были вытянуты по-быстрому и вышли термоядерными.
Наконец-то я не унылая стриженная цивилка. И я не хочу больше быть ею. Эти дреды я сделала сама, мой первый опыт. Мастер мне их только присобачил. Сказали - для первого раза очень даже хорошо. Правда, они жестковатые. Но посмотрим, как будут носиться.
Моя оленья клавиатура (марки SVEN!) задумала окончательно дать дуба. Весной я перебирала и чистила её всю, а она уже снова засраная - при том, что ем за компом я не так часто и осторожно, всегда её отодвигаю под стол и не печатаю во время еды. Максимум кручу тамблер или смотрю кино. Тогда починила пару залипающих букв. Недавно вынула запипающий Insert. Пришёл черёд пробела. Но пробел - это святое, он всегда нужен. Когда он залипает - неприятно.
Удлила левый альт, чтобы иметь возможность вытаскивать пробел при залипании. Правый альт непривычен, но всяко поменьше хлопот...
Получу ЗП - куплю новую. Силиконовую наконец попробую, чтобы под клавишами не было помойки. Давно хочу именно из таких соображений.
Ещё пару месяцев назад я нашла и перевела замечательный текст. Автор очень хорошо говорит обо всём насущном, связанном с Monster High. Настало время поделиться.
Художница и коллекционер Ashbet - о пользе и вреде Школы Монстров, увлечениях и воспитании детей.
Надо нам, наверно, устроить флэшмоб и поделиться своими историями. А потом я соберу их на сайте в отдельном разделе. Вдарим по засилью подростков и покажем, что мы тоже сила! =) Проекту это будет полезно в первую очередь потому, что на детей я ориентируюсь в меньшей степени, некоторые материалы имеют рейтинг.
Для тех, кому (вдруг!) мало Гулиопы, Mattel внезапно анонсировали такую куклу. Рост без малого 70 см. Судя по всему, она сочетает свойства конструктора, головы для моделирования и собственно куклы. И у неё куча прибамбасов.
Все говорят, что они помогают здорово экономить. Что по нормам с нас берут больше. Но всё идёт к тому, чтобы перевести на них каждого поголовно ибо давно пора приобщаться к цивилизации. Мы не могли сделать этого раньше из-за сложного ремонта: мастера либо вообще не брались за установку в нашем туалете, либо норовили перебрать всё по кирпичикам и взять соответствующую плату. Нашёлся вдруг умелец, который сделал быстро, просто и безболезненно: пропилил новую дверцу в нашем пафосном коробе, маскирующем трубы, и там всё сделал.
Ну так вот. Никакой экономии не выходит: показатели растут такими темпами, что страшно. И удивительно. Ведь воду мы не сказать чтобы сильно тратим. Нас всего двое. Мама ещё любит полить лишний раз, я уже давно стараюсь экономить, где могу. Люди имеют обыкновение принимать душ, да не по разу в день - мы так не делаем просто потому, что нет привычки (я не люблю столь глобально и часто мокнуть, лучше просто оботрусь губкой из-под крана - об этом уже говорила). Закрываем кран, пока чистим зубы или намыливаем ноги. Глобально моемся по мере загрязнения волос, самое частое - два раза в неделю. Да, я люблю принимать горячую ванну, но не чаще раза в неделю. Иногда пореже. У нас итак всё вполне разумно. На кухне натикивает не так уж много не смотря на то, что мыть посуду в стоячей воду - очень неудобно и выше моих сил.
Может, нам впарили хитрожопый счётчик с целью ободрать нас? Может, мы (пардон) в туалет часто ходим? Ну так реже не получается, тут никак. Сегодня утром поставила в бачок литровую бутылку с песком. Слышала о таком способе экономии, ведь в бачке воды и правда очень много.
В общем, не понимаю... Сама очень хотела поставить наконец счётчики, чтобы всё было цивилизованно.
Бывают психи, которые срут в ведро из экономии, зимой готовят чай и суп на талом снегу. В одной ванной по очереди моются. У знакомых была соседка, которая реально каждый день вёдра со своими делами выносила и выливала во дворе, не пользовалась унитазом из экономии. Стало лень выходить - из окна говном кидалась. Бывший научный работник, между прочим. На задолбали и киллмиплиз читала немало таких историй. Но это клиника, я так не хочу.
Летом 2014 мы посмотрели в кино немало мультфильмов. Местами даже хороших. Вот только... стоп, а где Пиксар?
Студия Pixar - заслуженные мастера своего дела. Авторы нетленок вроде Истории Игрушек, на которой выросло уже целое поколение. Их имя - синоним качества. И каждое лето они традиционно выпускают по мультфильму. Для ценителей лето прожито зря без очередной премьеры. Но в 2014 Pixar взяли тайм-аут. И наверно, я не единственная, кто озадачился: неужели они сдуваются? Идеи кончаются, дела идут неважно?
В последнее время аниматоры, к тому же, увлеклись сиквелами, приквелами, разработкой существующих франшиз. Тачки 2 (неоднозначно воспринятые критиками и зрителями), Университет Монстров... Говорят, в 2016 нас ждёт продолжение приключений Немо и Дори. А потом мы снова встретимся с Суперсемейкой... Не хочу упоминать здесь Историю Игрушек 3, ведь она значительно обошла предшественников, стала достойным и логичным завершением цикла. Но хочется спросить: не многовато ли сиквелов? И правда ли, что Pixar сдают позиции.
Что же, нынешним летом мы получили однозначиный ответ: нет! Порох в пороховницах водится в изобилии! В середине июня на экраны с помпой вышел новый шедевр. И какой!
Конечно, вы поняли - речь пойдёт о "Головоломке".
В первую неделю проката новый фильм сделал рекордную кассу, обойдя сам Аватар. Да, в Pixar любят устанавливать и бить рекорды - они там своё дело знают. Фильм занял верхние позиции во многих странах. Критики говорили о новом шедевре, сопоставимом с Историей Игрушуек.
Между тем, в процессе работы режиссёр Питер Доктер едва не был уволен. Но возможно, благодаря этому фильм вышел столь замечательным. Давайте взглянем пристальней и попробуем понять секрет успеха...
Никогда не задумывались, глядя на человека: что творится у него в голове?
Ребята из Pixar задумались ещё в 2009. И начали развивать смелую оригинальную фантазию о том, как выглядит внутренний мир 11-летней девочки Райли. Мир этот населён совершенно разными персонажами, которые живут своей жизнью. Основную роль играют пять базовых эмоций. Радость, Печаль, Гнев, Брезгливость и Страх. Яркие и живые персонификации. Радость считает себя главной. Остальные не против, покуда им дают порулить. Они тоже важны. Но какая польза от Печали - не понимает никто. Вечно унылая толстушка в свитере и огромных очках, казалось бы, сидит здесь мёртвым грузом. А когда Райли сталкивается с первой трудностью в жизни - переездом в другой город - Печаль начинает активно "портить" воспоминания девочки, тем самым раздражая коллег... В голове у Райли заваривается немыслимая каша, что отражается на её жизни. И героям предстоит расхлёбывать.
Сказать, что Пиксар представили действительно оригинальную идею - не сказать ничего. Невероятно, но факт: они снова смогли, и как! Минимум троекратно превзошли себя! В век, когда всё уже сказано и сделано, становится раз от разу сложнее впечатлить зрителя. Можно занять его на пару часов, немного развлечь. Можно в десятый раз обыграть старые клише так, что они будут выглядеть свежее. Но подарить действительно яркие впечатления - трудно. Тем не менее, они это сделали.
По факту Головоломка - умная и многогранная история. Маленьким детям может быть скучно и не вполне понятно, но младшие школьники и ребята постарше как минимум оценят яркий мир мультфильма и динамичное развитие событий. Взрослые найдут, над чем задуматься. Не зря создатели консультировались со знатоками человеческого радума. Если миновать первое впечатление и начать вникать в детали - поражает, насколько тонко и хорошо всё продумано. К мультфильму хочется возвращаться снова и снова, каждый раз открывая в нём новую грань. Он как луковица: первым слоем идут яркие декорации и захватывающее действие, вторым - умная идея, а дальше - множество продуманных деталей. Наверно, в этом секрет успеха Головоломки.
Ещё один примечательный факт: в фильме нет отрицательных персонажей. Никто тут не является злодеем и не вызывает антипатии. Все просто делают свою работу и остаются собой, всем поступкам и качествам находится объяснение. Вот суровый и вспыльчивый Гнев (второй претендент на лидерство).
Он такой потому, что положено по статусу. Когда Райли ругается с родителями - она тоже делает это не из гадливости или протеста. Мы-то видим, что происходит у неё в голове. Когда Радость совершает ряд ошибок и вынуждена исправить их - совершенно не хочется осудить её. Хочется, чтобы она смогла всё исправить и научилась на своём опыте. И всё было хорошо.
Как видно, герои очень живые. Это не случайно: отсутствие осуждения со стороны зрителя было принципиальной установкой при разработке истории и дизайна. И с этой задачей Pixar справились отлично.
Но истории пишутся не сразу, хорошие истории - тем более. В начале уже замечено, что работа над фильмом заняла без малого пять лет. За это время команда сценаристов и художников испробовала и отбросила множество вариантов. Было до семи версий сценария. Поначалу концы с концами сводиться не хотели. Режиссёр Питер Доктер в один момент подумал, что это его провал. Он начал морально готовиться к увольнению с проекта и, может быть, из студии. Будучи одной ногой за порогом, Доктер начал размышлять, о чём будет больше всего скучать, покинув любимую работу... И вот тут его озарило. Кусочки паззла сложились, вместо подачи заявления он уже вечером обсуждал с продюссерами новую идею. История сдвинулась с мёртвой точки и забурлила. То, что вышло, мы можем видеть на экранах.
Случай очень показателен. Порой, чтобы дела пошли хорошо, нужно пройти испытания. Не всегда приятные и не всё в жизни держится на радости. Но всё по-своему важно. Этому в итоге учит нас Головоломка.
Не могу не отметить потрясающую русскую озвучку. Редко случается, что дубляж внезапно превосходит оригинал по яркости актёрской игры. Не буду однозначно говорить это про Головоломку (нужно дождаться релиза на DVD и сравнить), но работа проделана на совесть. Для Натали, озвучившей Радость, это первый подобный опыт. И она сыграла превосходно. Её коллеги - по большей части опытные актёры, знающие своё дело, и певица поддержала их уровень, выложившись по полной. В таких героев веришь без остатка.
Говорить о фильме можно много и долго. Но никакие слова не передадут всей его замечательности. Это стоить увидеть самим, составить своё мнение. Думаю, речь идёт о новой знаковой точке в череде пиксаровских мультфильмов. Новом шедевре, который не забудется. Пиксар не просто на своей высоте, они поднялись выше. И, кажется, я знаю, кто в следующем году получит Оскар за лучший мультфильм.